Koja je razlika između ozbiljne muzike za dušu i zabave?

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-16 15:59

U muzici je u svim vremenima postojala podela na ozbiljnu muziku, "za dušu", i zabavnu, "za telo". Štaviše, generalno gledano, ozbiljna muzika je citirana mnogo više od zabavno-plesne muzike - jednostavno zato što je teže dopreti do duše, a ređe nego do tela. Pripovjedači, pjevači balada, srednjovjekovni ministranti bili su cijenjeni mnogo više od luđaka i šaljivdžija - kako u elitnim krugovima tako i među masama. Možda ima i suprotnih primjera, ali općenito se iznad zabave citirala teška ozbiljna muzika.

Do nedavno je tako bilo i sa tobom i sa mnom. Ako se prisjetite sovjetske kulture, teško da ćete pomisliti na "Valenki" ili neku drugu zabavu - radije ćete se sjetiti "Katyusha", "Moscow Nights" i drugih tekstova. Najuspešnije pop zvezde imale su čak i lirski repertoar - za Pugačevu "Milion grimiznih ruža", pa čak i za glavnog klovna sovjetske pop scene, V. Leontjeva, "Sunčani dani su nestali" odmah padaju na pamet.

U bardskoj muzici (koja je moderna, nazvana po KSP-u, a ne srednjovekovna) svašta se može desiti, ali ipak se cene pesme za dušu, a zabavne - dakle, po raspoloženju.

O klasičnoj muzici da i ne govorim - praktično nema žanra zabave, skoro sva muzika je za "dušu". U sovjetsko doba, klasična muzika je doživjela neviđeni uspon - promovirana je na svim nivoima, svuda su otvarane muzičke škole, stvarani su amaterski akademski horovi. Zato što se vaspitanje čoveka odvijalo na svim nivoima, uključujući i vaspitanje muzičke kulture. Nažalost, iz raznih razloga je iz ovog odgoja uklonjen jedan sloj narodne kulture, što je, vjerovatno, dovelo do tako oštrog skoka u postsovjetsko doba.

Ako se prisjetimo ruskog (sovjetskog) roka, onda je tokom "zlatnog doba" 80-ih prevladala muzika sa pretenzijama da bude filozofska, doduše pokretačka. Makarevič, Grebenščikov, Tsoi, Kinčev, Butusov - općenito, šou ljudi, ali svi su pokušavali prenijeti neke misli gledaocu, puštali su više muzike za dušu nego za tijelo. Moglo se i čavrljati, ali generalno nisam spreman da ih nazovem muzikom zabave. Sa drugačijim i ne uvijek pozitivnim odnosom prema navedenim osobama.

A nakon raspada SSSR-a, nekako se sve dramatično promijenilo. Muzika je naglo izgubila edukativnu komponentu (neka Crkva misli o duši, ako hoće), a sve je počelo da se mjeri novcem. Ispostavilo se da estradne zvezde nafig ne treba sa svojim lirskim repertoarom, te su hitno morale da savladaju pesme u stilu "jo, crnjo". Kamen je praktički uvenuo, a stare zvijezde su sada u suštini dinosaurusi; novi rade u žanru "Kobasica", ili ih vrlo malo ljudi poznaje.

Kao rezultat toga, sada je nastala jedinstvena situacija - ozbiljna muzika zaista nikome nije potrebna, ali klovnovska kobasica okuplja hiljade publike. Da, dobra predstava može okupiti masu i bez kobasice, ali uglavnom ako je i za tijelo, a ne za dušu; posle predstave mi ništa ne ostaje u glavi - znači da duša nije dotakla, prošla je.

Pa hajde, momci, stavite palčeve-tumz glasnije, i naprijed, do potpunog razvodnjavanja mozga publike.

Kao što sam već više puta napisao, mi se ne bavimo rezanjem kupona, već edukacijom ljudi, postepeno im kapajući na mozak, sprečavajući osobu da sklizne u stanje bebe. Da, dosad složena muzika okuplja višestruko manje ljudi nego farsa, ali ako budemo pratili gomile, onda ćemo se svi pretvoriti u Ivanova, koji ne pamte svoje srodstvo – ne samo na nacionalnom, već i na nacionalnom nivou. kulturnom i ljudskom nivou uopšte. I ja lično to ne mogu prihvatiti (c).

Svjesno i podsvjesno u muzici

Još nekoliko razmišljanja o motivima VotEtno festivala, iako se ova tema odnosi na njega utoliko.

Nekako sam išao od festivalske bine do sjedišta, a na putu sam sreo čovjeka, otprilike mojih godina, kako se ispostavilo, zemljaka. Tog dana je bio na našem majstorskom kursu i priznao je da je upravo na jednoj pesmi briznuo u plač. Unatoč činjenici da je vrsta bila daleko od botaničke prirode i nije uzimala nikakve tvari; tipičnog sibirskog izgleda. Ovde, IMHO, govorimo o podsvesnom uticaju muzike.

„Visoka“muzika se po pravilu dopada višim čulima – ovde se kao primer može navesti klasična muzika. Ali narodna muzika deluje na podsvesnom nivou, budi gotovo genetsko pamćenje. Onotole ne bi odobrio ovakvu terminologiju, ali to je tako.

Stoga su efekti ovih vrsta muzike općenito različiti. Klasika (i ne samo ona, nema sumnje) prosvjetljuje čovjeka, ali uz ovu muziku treba još odrasti – treba imati na šta uticati. Nažalost, globalni procesi, i ne samo u muzici, idu ka pojednostavljenju, uključujući i uprošćavanje čovjeka u cjelini. Stoga je takva muzika, ako ne preokrenete procese moronizacije društva, osuđena na smanjenje publike.

Narodna muzika, s druge strane, pogađa apsolutno svaku osobu, bez obzira na godine i stanje mozga. Uprkos pomalo negativnom stavu prema tome, mnogi ljudi počinju da budu šokirani i spljošteni kada se suoče sa živom tradicionalnom muzikom. Upravo zato što utiče na neke subkortikalne procese u mozgu. Morate stasati do klasike – a narodna muzika sama po sebi podiže ljude, gotovo da nema ulazni prag.

Kao što sam već mnogo puta napisao, muziku delim na scensku i vanscensku, narodnu muziku. Skoro sva moderna muzika pripada scenskoj, a tradicionalna muzika, a možda i bardovi, spada u nescensku muziku. Bard kultura takođe nije scenska, već je, za razliku od tradicionalne kulture, svesna muzika; treba joj i neka vrsta baze. U sovjetskim vremenima ova baza je postojala i desila se prava eksplozija KSP-a, ali sada je sve oduvano, pod uticajem pop kulture.

Pop kultura je, po mom mišljenju, također podsvjesna, kao i tradicionalna kultura - to je ono što određuje njenu popularnost. Ali istovremeno nije masovna, već scenska (odnosno elitistička u suštini). Sada se zapravo koristi za zombiranje stanovništva - budući da hawala i staro i mlado, i hawala će bez obzira na svoj kvalitet (vidi podsvijest), onda se kompetentno ugrađene poruke lako mogu koristiti u vlastite svrhe. I to je njegova glavna opasnost. Pop kultura je sada nadmoćna narodna muzika, jer ste izvukli zvučnike - i možete prekinuti zvuk bar desetak folklornih ansambala. Pa, novac je tamo potpuno drugačiji, a ovo je glavna stvar.

Jasno je da možete graditi kuće istom sjekirom, ili možete sjeći starice; instrument nije kriv, kriv je izvođač. Stoga izvođači moraju biti oprezni u radu s materijalom, kako ne bi postali poput svih vrsta "ruke gore" i drugih predstavnika zombi kutije. Zato je naš krug festivalskog snobizma tako bolno reagovao kada su bendovi na VotEtnu ostavili visoku muziku za tutts-tumts - zapravo, ovo je promjena žanra, i to ne na bolje. Generalno, etno muzika zauzima prilično usku nišu u sredini između mnogih muzičkih žanrova i to se treba osetiti. Ni sam, naravno, nisam neki veliki stručnjak za etno, ali kada muzika pređe u pop ili rep, pa skoro u dubstep, to se odmah vidi.

Narodna muzika takođe može biti opasna - nije uzalud što je razni sektaši koriste da svoje ideje nose u nespremne glave. Dakle, pravi folklorista ili etno-muzičar mora imati etnografsku osnovu; sada, u eri interneta, možete to uzeti bez napuštanja kauča; sve mora biti potkrijepljeno referencama ili literaturom. Ali sektaši se ne trude previše - to je to i to je to, samo vjerujte. Ali to je druga tema.

O narodnoj muzici i popu

U prošlom članku o rascjepu u folkloru spomenuo sam temu okoštavanja tradicionalnih pjesama i čitavih grupa. To je, po mom mišljenju, jedna od centralnih opasnosti za istinski popularnu kulturu, jer su poluistine gore od laži.

Već sam mnogo puta pisao o ovoj temi, ali bih želio da se detaljnije osvrnem na ovaj aspekt, koji folkloraši rado pominju kada snobovski peru jedni drugima kosti.

Prvo, postoji ogroman sloj pesama koje se još od sovjetskog doba nazivaju "ruskim narodom", a koje, u isto vreme, nemaju praktično nikakve veze sa ovim ruskim narodom - samo ih je neko napisao u stilu "a la russe" i tačno, ali neko sa leve strane ih izvodi. Najupečatljiviji primjeri takvog klauna su građani Babkine i Kadiševe, koji izvode pseudoruski pop uz moderne instrumente, a da pritom ne preziru da na web stranici napišu da „čuvaju rusku kulturu“. Uglavnom, ljude koji izvode "narodne" pjesme vlastitog sastava stavio bih pod član administrativnog zakona, pa čak i pod krivični zakon - u stvari, to je laž i pljuvanje u našu zajedničku istoriju i pretke. Ne možete nositi druge nagrade, pa zašto, dovraga, davati neku vrstu rukotvorina kao nacionalnu kulturu? Nije dobro.

Takva pseudonarodna kultura daje metastaze u gotovo svim oblastima "populizma". Među Kozacima, iako je ova kultura sada najpopularnija i živa, čak i jedu ovo dobro kašikom - kostimirani kozaci sa harmonikama i lažnim medaljama, koji pevaju o konjima i konjima, to je već prozivka. Ima, naravno, pravih Kozaka, ali, IMHO, oni su ogromna manjina. Na primjer, ista peterburška "Bratina", koja se već 15 godina bavi terečkom tradicijom, nastupa bez naramenica kako bi se razlikovala od ove "vojske" kumerskih kozaka. Kozaci su nosili naramenice, ordene i sablje samo u trenutku poziva u službu, i šetali su po selu bez svega - ali ovo je prokleto znati, ali zašto nešto učiti ako se osećaš kozakom?sedam !

Nažalost, kolektivi koji su se u početku bavili tradicijom postali su česti posjetioci ovog puta pseudokulture; Ostaću bez prezimena, inače će početi prekršaji. Jasno je da možete uzeti spektakularnu pjesmu u stilu "a la rus" i izvesti je uz pratnju harmonike, a publika će biti oduševljena - ali kakve to veze ima sa "ruskim narodnim" pjesmama? Potrebno je tada, kako je to uobičajeno u horskim kolektivima, najaviti - riječi tog i toga, muziku toga i toga, inače će nastati obmana i provokacija.

Jasno je da su se tako pojavile zaista narodne pjesme - bio je neki seoski pametnjak koji je ili preinačio poznatu pjesmu, ili jednostavno komponovao novu, a ostali seljani su je pokupili. Sva sranja su ubrzo zaboravljena, a najzanimljivije su opstale do danas, a ponegdje se i danas pjevaju, uprkos TV, radiju i internetu. Na primjer, imamo na repertoaru nekoliko pjesama građanskog rata, pa čak i Velikog otadžbinskog rata, snimljenih od baka, koje su ih usvojile od roditelja i sumještana - ne preko radija, već uživo. Uprkos časnoj starosti pesama, tretiramo ih kao „rimejkove“, ali je ipak tradicija pisanja i prenosa uživo postojala u 20. veku.

Ali kada takvi rimejkovi - već bez navodnika - zauzmu zdrav dio repertoara, onda već počinje smrditi, iskreno. To više nije očuvanje tradicije i kulture naroda, već njihovo formiranje i mijenjanje. U tom smislu, takvi "remikseri" su čak i gori od klasičnih pop muzičara - barem se ne skrivaju iza nacionalnog paravana, i otvoreno kopiraju zapadne muzičke standarde.

Sada za pop muziku uopšte. Generalno, "pop" žanr možda i nije tako loš - namenjen je "mozak da se odmori", žanr za telo, "da se izgubi". Nevolja je u tome što je ovaj žanr - situacioni i uopšte primitivan uopšte - zauzeo neopravdano veliki deo muzičke podloge koja okružuje savremenog čoveka. Gde god da krenete u gradu - igra se okolo. Šansona i rok, uz sve svoje razlike, uglavnom koriste "pop" instrumente i, generalno, stil muzike je generalno sličan - razlike su u melodiji i tekstu. Stoga pop muzika diktira modu ne samo sebi, već i okolnim stilovima moderne muzike. Došao sam i do narodne muzike.

Zapravo, ako se udubite u materijal, onda u nekim muzičkim aspektima i u pop muzici možete pronaći složene i dvosmislene stvari; mnoge kompozicije Britney Spears, Madonna, da ne spominjemo Michael Jackson, rock grupa srednjeg ranga će svirati pakao, sa svim svojim snobovskim odnosom prema popu. Druga je stvar što su muzička zvona u popu, generalno, samo zvona i zviždaljke, pjesma ne utiče posebno na cjelokupnu muzičku sliku, a po pravilu je i dalje ograničena na dvije-tri note i par nota. muzički pokreti. Sve je učinjeno kako bi se pojednostavilo razumevanje muzike od strane gledaoca - uključujući i jednostavnost melodije je opravdana istim. Ista šansona, takav utisak, zasnovana je na 3-4 note, tamo je sve tako jednostavno i glupo. Možda ima izuzetaka, ali ja nisam čuo za njih, niti želim da čujem za njih.

Glavni pichalko narodne muzike je to što na scenu pokušava da izađe sa delima koja nisu namenjena baš ovoj sceni. Narodna pjesma nema gledalaca, svi su izvođači. A kada izvođači shvate da od publike nema povratka, počinju da traže druge oblike prenošenja pesme do gledaoca - iako je, istina, ovo pre pokušaj da se sami učvrste na sceni. Ako se tradicionalne pjesme ne percipiraju, onda je to neophodno, rekao je jedan poznati v.d. car, "nešto novo, moderno, tili-tili, trali-wali." Tako počinje uvod u muziku generalno pop pojednostavljenja - da se "ljudi haval".

Često "narodnjaci" kažu da je "teško pokupiti glas glasom, pa uzimamo harmoniku". A publika te ne razumije, a teško je pjevati na usta - pa je možda vrijeme da se nešto promijeni na konzervatorijumu? Pisala sam već u zabavno.

Naime, među muzičarima preovladava mišljenje da po selima ljudi samo lupaju i valjaju se po blatu, ali se ne zna šta tutnji pijanim glasovima. U ličnom poređenju, ispada upravo suprotno. Kao što sam ranije napisao, uzmimo verziju pjesme u seoskoj izvedbi i u "kulturnoj" nazvanoj po školi kulture - gdje pjesma zvuči zanimljivije i raznovrsnije? Da, u seoskoj verziji, glasovi su malo neobični, ne na sceni - ali varijacije u svakom stihu, a motiv je komplikovaniji - iako su učenici vjerovatno naučili iz ovog snimka.

Imamo poznanike iz ansambla semejskog sela Tarbagatai, "Sudbina". Lepo pevaju, sa više glasova, ali u isto vreme – melodijski i improvizatorski, mnogo su siromašnije od običnih baka na svom selu, bez obrazovanja i fakulteta. Za scenu su, naravno, mladi ljudi mnogo privlačniji - ali muzički, na njima je da rastu i rastu. Odnosno, ispada neka vrsta značajnog pojednostavljenja kulture. Razumio bih da omladina tamo nema dovoljno iskustva ili obrazovanja - ali izgleda da su mnogi tamo sa muzama. obrazovanje, sa dobrim glasovima, otpjevani kao… njih to jednostavno ne zanima. Pojednostavljivanje pesme i pevanje svih stihova na isti način je u porodičnoj tradiciji! - lakše nego promišljeno usvajanje naslijeđa vlastitih predaka.

To je zato što je odnos prema muzici kao sredstvu zarade odavno ukorijenjen među muzičarima. A novac se može zaraditi samo na publici - tačnije na činjenici da se "ljudi hawala". Muzičari sami odlučuju za publiku šta voli, a šta ne (sami smo krivi za isto), i pokušavaju da na scenu iznesu ono jednostavnije, "tili-tili, tral-vali". Dakle, pretvaranje narodne kulture u pop muziku.

Stoga su folkloraši vrlo ljubomorni na pokušaje pojednostavljivanja pjesama i, općenito, na sve vrste scenskih ludorija da se pjesma prenese gledaocu. Da, teže je, pa možete pumpati dvoranu, samo ako ste posebno zapeli, i ako imate 5 koncerata sedmično… Kao rezultat toga, dolazi do paradoksalne situacije - da bi se to svidjelo publici, pesma se mora pojednostaviti, ali to se ispostavlja kao izopačenje samih temelja narodne pesme, a bez toga nije mnogo teško - u stvari, dobija se ta sabotaža; ali ako ne pojednostavite, zašto onda ići na scenu, gledalac neće razumjeti, ali za njega, u stvari, morate nastupiti… Dakle, morate manevrirati.

Ko ima dovoljno tvrdoglavosti, taj manevrira, a ko "pogne pod promenljivi svet" to nosi na putu klizanja u pop muziku. A ima ih zaista puno, što ne može zadovoljiti.

O kulturnoj osnovi i stvaralaštvu na njoj

U prošlom tekstu o novcu dotakao sam se na osnovu stava, sada bih svoju ideju želeo da razvijem u drugom pravcu – od politike da pređem na drugu omiljenu temu, o kulturnoj osnovi. Danas ćemo pričati o muzici i kulturi uopšte.

Opća razmišljanja o kulturnoj osnovi

Redovno u svojim člancima predstavljam ilustraciju u obliku konstrukcije od kocke - da bi se izgradila visoka i čvrsta kuća, potreban je temelj, on je i osnova. Ovo se odnosi na mnoge stvari, ne samo na komsomolske građevinske projekte.:) U prošlom članku sam govorio o moralnim vrijednostima, sada o kulturi.

Jeste li se ikada zapitali zašto se na kavkaskim ili centralnoazijskim "žurkama" gotovo uvijek svira muzika sa svojim nacionalnim korijenima?.. Čak i mladi ljudi, koji bi, čini se, trebali slušati Justina Biebera, slušaju "tumts-tumts" svoje izvorna pentatonska ljestvica. A naša rasna - uglavnom muzika u fašističkoj, (u zanemarenim slučajevima - na japanskom itd.); ali, generalno, tamo nećete čuti "kalinka-malinki"; narodnoj kulturi, čak i u etno varijanti kao što je "Ivan Kupala", ljudi dolaze ovdje bliže 30-oj. Ali zašto?..

Ali zato što postoje različiti pristupi formiranju kulturne osnove. Naša djeca su od malih nogu okružena „univerzalnom“muzikom – doduše ne lošom, a moglo bi se reći i dobrom, ali ipak ne ruskom. Mi jednostavno nemamo pristojan odgovor na zapadnjačku pop muziku, a tradicionalna muzika je odavno u toru. Kao rezultat toga, naša djeca, barem muzički, odrastaju u obične ljude, a ne u Ruse.

Jasno je da se osnova ne sastoji od jedne cigle - od stotina i stotina sitnih kamenčića, ali ovdje je važan omjer mušica i kotleta. Ako osoba, na primjer, sluša "Pink Floyd", ali u isto vrijeme 80% njegove osnove čine, na primjer, ukrajinske pjesme, tada mu "Pinky" neće postati idol - oni će biti jedan od njegovi građevinski blokovi, možda najsjajniji, ali - samo jedan od. I zapamtite ratove tinejdžera fanova - pankeri protiv metalaca, metalci protiv rokera; za našu decu muzika (često niska) postaje bukvalno sve, jer nema druge osnove.

Tradicionalna muzika, u poređenju sa savremenom pop muzikom (i ne samo pop muzikom, bilo kojom popularnom), ima jednu bitnu osobinu – višestruka je, prelazi iz jednog žanra u drugi, i dalje ostaje sama; iza kolijevke su dječije pjesmice, iza pjesmica su igre i napjevi, iza njih su mladenačke igre i pjesme, zatim radne i borbene pjesme, i tako dalje - do duhovnih stihova i pogrebnih obreda. Stoga u njemu možete kuhati cijeli život, a da ne razbijete osnovu. A savremena deca u svet ulaze sa jednom muzikom, u školi upoznaju drugu, sa trećom – kao rezultat toga, stalno imaju promenu kulturološke osnove. Što se tiče kulturološke raznolikosti, to možda i nije tako loše, ali općenito, za razvoj ličnosti, takva perestrojka je apsolutno zlo, jer pomaže u formiranju modernog tipa osobe - prevrtača. Danas sluša džez, a sutra će prodati domovinu. Nekada je izgledalo smiješno, vjerovatno, samo nakon svega zvuči kao istina…

O multikulturalizmu i drugim kreacijama

Ovdje ćemo pričati o muzičarima.

Kao što sam već više puta pisao, narodna tradicionalna kultura, zbog svoje sveobuhvatnosti, čak i pored pomalo prezirnog odnosa prema njoj, i dalje je zanimljiva muzičarima, čak i sasvim modernim. Ponekad se zamijene za "obrade" narodnih pjesama - često dobro ispadnu, iako se uglavnom, naravno, dobijaju epski neuspjesi - po mom unaprijed stvorenom mišljenju. I zašto? Da, sve zbog osnove, tačnije - njene pogrešne kombinacije.

U najboljim slučajevima pokušaja ukrštanja zmije sa ježem, postoje dvije različite grupe - jedna moderna, druga tradicionalna, a napadaju kreativnost s obje strane; ako oboje imaju sve u redu s kreativnošću, onda ispada dobro - na primjer, ans. D. Pokrovski + orkestar Pola Wintera; i zajednički rad naše "Krasote" sa švedskim "RAmantikom".

Ali takvi slučajevi su retki, a većina muzičara počinje da stvara, kako su u našoj pešadiji govorili, "na jednu njušku" - mi sami brkovati, konzervatorijumi su završili, i dolazimo ovde da predajemo materijal za ogorčenje ! I idemo. Glavni pichalko sastoji se u tome što osnova muzičara danas retko sadrži čak i mali deo tradicionalne muzike; u najboljem slučaju dolazi do jezanja, o čemu sam već više puta pisao. Kao rezultat toga, prava osnova je praktično nevidljiva, pa čak i nakon što shvate dobar komad, muzičari iz njega iseku nešto što nema nikakve veze sa originalom - jer je izgrađeno na pogrešnoj osnovi. Na kraju krajeva, muzika nisu samo note, to je stav, kostim i intonacija - razumeće muzičari. Kako bi klasični muzičari, na primer, reagovali na "obradu", na primer, na italijansku operu izvedenu sa kavkaskim akcentom, sa kačketima, prošaranom lezginkom i jahanjem? Pa zašto je moguće nasumce šapati naše narodne pjesme? Postoji velika tajna.

Čak i kada ljudi iskreno žele da urade nešto lepo i večno, ali zbog nedostatka odgovarajuće osnove ne razumeju kako; često se takvi ljudi dovode u ZasRaKult, ili u etno - čak i kada žele da se bave "istinskim i popularnim". Što je najgore, oni ni ne shvataju da su u zabludi, govore i drugima: evo, mi pevamo ruske pesme, pa su pevali među narodom. Da, ljudi su pjevali u horu sa harmonikom, u formaciji na sceni… Jednostavno nemaju razumijevanja "šta je dobro, a šta loše" - ponekad su ih tako učili. A učenje je stvaranje osnove.

Općenito, stvaranje kulturne osnove je kiklopski zadatak. Godinama se morate uroniti u određenu kulturu; Nije uzalud što profesionalni muzičari godinama uče u svojim školama, fakultetima i konzervatorijumima – tamo ne samo da uče sviranje violine, već i proučavaju istoriju muzike i drugu muzičku teoriju. U narodnoj muzici teorija je jednostavnija, ali je puna drugih aspekata – svakodnevnih, kalendarskih i tako dalje; i tamo s golom petom ne možeš skočiti na damu.

I zato, čak i kada profesionalni muzičari odu u narodnu umjetnost (čak i nakon "narodnih" podjela), tamo ih čeka mnoga iznenađenja. Osnova za njih nije sasvim isti sistem, cigle iskonske jedan ili dva i broj, već moderni hoo; pa se ovi profesionalci često okreću s jedne strane na drugu. Ko uspe da izbalansira i postepeno proširi "ispravan" deo osnove - poštovanje i poštovanje, i ko stalno pada u greh narodnih horova u kokošnicima - sa njima je potreban poseban razgovor.

Na kraju bih još jednom rekao o narodnoj kulturi kao osnovi – ona neće smetati nijednom muzičaru, čak ni klasiku, pa čak ni rokeru. Ne možete svoju djecu odgajati na Stradivariju i Pink Floydu - najteža muzika je muzika "za mozak", a ovaj mozak još treba prvo razviti; O svjesnom i nesvjesnom sam već pisao. Neće biti popularne osnove - biće nešto drugačije, najverovatnije - mnogo negativnije; ili čak ništa, i ništa se ne može izgraditi na praznini, ponavljam.

Još jednom o muzici i kulturi

Još jednom ću pokrenuti „kulturnu“temu – ovoga puta u kontekstu pozicioniranja muzike i kulture uopšte u ljudskom životu.

Dok sam bio na ekspedicijama u Transbaikaliju, ponekad sam čuo izraz "Umjetnici su stigli". Radi se o nama, čisto amaterskoj bandi u svakom smislu. Samo što ljudi – čak i duboko, duboko u selima – već imaju utisak da ako se baviš muzikom, onda si već umetnik. I ponekad je teško uvjeriti da ste ista osoba kao i oni; posebno starije generacije.

Kao što sam mnogo puta napisao, kultura i muzika su u poslednjih 50 godina potpuno promenile svoje mesto u ljudskom životu. Ranije su bili gotovo svakodnevica svakog čovjeka - i tegljača na Volgi, i plemića negdje u palači. Sada je muzika deo posebno obučenih detlića, muzičara, a narod sluša i aplaudira.

Već sam govorio o seljaštvu - muzika je okruživala čoveka od rođenja do smrti, i to ne "tumts-tumts" iz zvučnika i slušalica, već živi zvuk, a štaviše, sam čovek je bio instrument. Seljaci su imali narodnu muziku, plemstvo je imalo svoju, doduše evropsku i odvojenu od života, ali ipak - sviralo je i muziku, pisanje i sve to. Da je u institutima plemenitih djevojaka, da je u kadetskim školama, od djetinjstva, plemstvo naviklo na kulturu - ne na nivou "svi slušamo PinkFloyd", nego je naučilo svirati instrumente, pjevati i plesati. Postojao je svojevrsni kulturni odgoj elite; O seljačkom obrazovanju sam već govorio 100.500 puta.

Gotovo svaka osoba je mogla odsvirati ili otpjevati komad - ne za scenu, za sebe i poznanike; to je bila vrsta dokolice. Sada je nama (vama) teško povjerovati, ali sjediti za klavirom nije ništa manje uzbudljivo od ispijanja boce Pepsikole. Druge alternative među ljudima jednostavno nije bilo – pao je mrak, ili idi u krevet ili pjevaj pjesme.

A onda se nešto iznenada dogodilo sredinom 20. vijeka, sa pojavom medija. Sada je običaj da klimamo glavom "prokletim komunistima" koji su upropastili popularnu kulturu - ali uostalom, isti vrhovi su se dešavali u cijelom svijetu, možda, s izuzetkom Indije i Kine. Ljudi u svojoj ogromnoj masi prestali su biti nosioci kulture i pretvorili se u konzumente kulture; sada je moderno mjeriti se prema tome ko šta sluša, a ne ko šta izvodi.

Najvjerovatnije se takvo ponovno rođenje dogodilo iz sasvim prirodnih razloga, vjerojatno u tome nije bilo neke posebne zle namjere - budući da se sve tako sinhrono urušilo svuda; samo su se pojavile nove vrste razonode - radio, pa televizija - pa je muzika promenila svoju funkciju. Ali sada je postalo očito da je ovo ćorsokak i da se moramo okrenuti prema izvornom konceptu kulture – kao dijelu života svakog čovjeka.

Sada postoji vrlo opasna situacija, da je zapravo kultura bila koncentrisana u rukama male klase u krugu ljudi - muzičara, reditelja, pjesnika i drugih "kulturnih ličnosti". Nemam ništa protiv ovih drugova, pogotovo ako se ne bave sabotažom, ali mi se nekako čini pogrešno odvajanje od kulture ostatka stanovništva. Ako govorimo o ruskoj kulturi, onda bi to trebalo da bude posao svakog čoveka, ali sada je ispalo – sedimo i slušamo šta veliki momci imaju da kažu o našoj kulturi. Tim više od vremena perestrojke u našoj ruskoj kulturi polovina imena uopšte nije ruska. Nemam ništa protiv neruskih Rusa, mnogi od njih su zaista učinili više za rusku kulturu od klasičnih Ivana Ivaniča, ali kada kreativnost Nijemaca i Jevreja počne da se razumije u rusku kulturu, onda već imam određena pitanja.

Kultura nisu violine i platna, to je svjetonazor i sistem vrijednosti, ako hoćete. U ruskoj kulturi, na primjer, usvojen je koncept čovjeka-orkestra - svaka osoba treba da bude u stanju da radi sve za redom - da izgradi kuću, da zaštiti porodicu, da svira instrument i da se brine o stoci., i tako dalje - sasvim sam. Ali sada se masama uvodi drugi koncept - uski stručnjak koji može, ali ne mora kopati, a zatim u uskom području. Razumijem da je podjela rada, povecana produktivnost i sve to - ali na kraju dobijemo vrlo nestabilan sistem koji radi efikasno samo u idealnim uslovima, a ako se nesto desi - i sve padne, jer toga nema, ovog je na godišnjem odmoru - i nema ko da zameni, i na kraju se sve sruši, a ništa se ne može.

Potpuno isto se dogodilo i sa našom kulturom. Odozdo, kultura je skoro otišla - relativno govoreći, ostalo je samo "Oj, mraz-mraz" - a gornji krugovi, koji su trebali biti zaslužni za donošenje kulture u mase, degenerirali su do potpune mraka. A šta sad sa svim ovim, apsolutno je neshvatljivo. Samo na starinski način moguće je zasukati rukave i sami obnoviti oštećene stvari. Ako ne volite narodne pjesme, uzmite u ruke gitaru, violinu ili fono (pogotovo što sada možete kupiti sintisajzer skoro jeftino, lakše ga je premjestiti), i stvarajte sami, ne oslanjajte se na velike momke" sa TV-a".

Shvaćam da je naš kulturni odgoj sada sjajan - ali ipak, mnoga djeca idu u muzičke škole, tamo dobiju određenu osnovu. I bez muzičkog obrazovanja možete ući u muziku, bez umjetničkog obrazovanja - u slikarstvo, i tako dalje - potrebna vam je samo želja i vježba.

Zašto sve objavljujem na svom YouTube kanalu - ne samo da se hvalim da sam ovaj ili onaj, a znam i takve i takve:)) - pa da ima od koga da učim. Ako se nekome nešto sviđa, možete uzeti i naučiti direktno iz YouTube zapisa. Često naučimo nešto iz audio snimaka fkontaktea, pa se tehnologije mogu koristiti ne samo na štetu, već i na korist tradicionalne muzike. Ranije sam morao da trčim za originalnim uzorcima u krugovima širom zemlje, ali sada sam otišao na Yandex - i evo materijala za vas, ne želim da ga uzimam.

Profesionalni muzičari se mogu i trebaju koristiti kao referentna tačka, ali ni u kom slučaju kao ikone i nosioci apsolutne istine, bilo da su to najmanje tri puta Stradivarij, a četiri puta Paganini. Profesionalci - oni zaista žive tako, među muzikom, za to dobijaju prilično velike sume tengea, ali to je, kao što sam gore napisao, u suprotnosti sa ruskim shvatanjem života - u našoj zemlji čovek treba da bude u stanju da sve sam. A kad čovjek po cijeli dan seče na violini, onda mu se obale već počinju zbunjivati, a težište u glavi se pomjera, što vidimo na primjeru naše sadašnje "kulturne" elite. To je u narodnoj muzici, po pravilu, izvođači su holističke ličnosti, nisu loši kao muzičari (na amaterskom nivou), a kao ljudi čak i - a sa profesionalcima sve vreme "moraš da odvojiš svoj lični život od kreativnosti" - onda je narkoman, pa šeta oko žena, pa šta drugo… Naša "elita" ne može dati ni moralne ni moralne primjere - pa neka pile nešto na gitari, ne ne prolazim pored bilješki, i u redu. Samo ih nemojte shvatiti kao učitelje života i nosioce Istine, zbog čega naši mladi u posljednje vrijeme ozbiljno griješe - za mnogim takvim "učiteljima" budala plače, a da ne govorimo o iscjeliteljskim logorima GULAG-a.

Kultura odozdo treba da dolazi od običnih ljudi. Na šta pozivam. Nije tako teško kao što se čini - samo treba htjeti i učiniti.