"Ko čita knjige vlada nad onima koji žive u svetu stripa"

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-16 15:59

Na otvaranju 32. Moskovskog međunarodnog sajma knjiga, govoreći o istorijskim knjigama, ministar kulture Ruske Federacije Vladimir Medinski kritikovao je strip, napominjući da je „strip namenjen detetu koje tek uči da čita, ali mi se čini Jadnost da odrasla osoba čita stripove. …

U septembru je ovo postalo tema burne rasprave. Naša publikacija je više puta pisala o umjetnosti stripa i njihovom sakupljanju, pa smo ministru postavili pitanje na koje je on napisao cijeli tekst.

Nedavno je nekoliko umjetnika predstavilo strip "Heroji i ministar kulture" - svojevrsni smiješni "odgovor" na jednu moju primjedbu, izrečenu u prolazu na otvaranju Međunarodnog sajma knjiga u Moskvi. Izuzetno polaskan ovim znakom pažnje. Ali, s obzirom na to da se tada nije radilo o stripu, već o učenju istorije u školi uz pomoć stripa, želeo bih da se zadržim na tome šta je strip uopšte, zašto neki misle da je strip za one koji su loši (za sada loše) zna da pročita zašto nema ništa loše u interesovanju za ovaj žanr i sakupljanju stripova. I još jednom da odgovorim na isto pitanje koje je zvučalo na sajmu knjiga: da li je moguće učiti istoriju iz stripa?

Vjeruje se da je prvi punopravni američki strip, Medvjed i tigar, objavljen 1892. u San Francisco Examineru. Međutim, naučnici pronalaze porijeklo stripa kao posebnog žanra u crtežima Maja, iu srednjovjekovnim japanskim "pričama u slikama" - budućoj mangi, te u evropskoj političkoj karikaturi modernog doba.

Prije pojave "pravog" američkog stripa, ovaj žanr se u svakoj zemlji razvijao na svoj način, s obiljem sličnosti i prisustvom nacionalnih karakteristika.

Inače, od pamtivijeka, slike koje prikazuju sve vrste parcela u razvoju bile su popularne i kod nas. Na primjer, "duhovne" priče u slikama postojale su dugo u Kijevsko-pečerskoj lavri (u tom smislu, ne isključujem da se kijevski istraživači već pokušavaju proglasiti pradomovinom stripa Ukrajinom).

Kod nas su bili popularni crkveni kalendari, koji su sadržavali "infografike" o tome kada se koji od svetaca treba moliti, razne priče o čudima i čudovištima. S vremenom su se počele pojavljivati svjetovne slike-luboci - sa prizorima iz ovozemaljskog života, poučnim ili šaljivim tekstom. Ponekad su se pretvarali u izvor vijesti, efektivno zamjenjujući novine. Uostalom, značenje je bilo jasno čak i onima koji nisu znali čitati. Uz njihovu pomoć, učili su o unutrašnjim političkim i vojnim događajima. Istovremeno, autori su, naravno, obrađivali priče tako da budu razumljive i nepismenim.

Nakon 1917. nova vlast je nastavila da iskorištava "narodnu propagandu". Sličan princip funkcionisao je u propagandnim plakatima iz vremena građanskog („Windows ROSTA“) pa čak i Velikog domovinskog rata („Windows TASS“).

Ali s vremenom se ciljna publika "priče u slikama" kod nas promijenila. Kampanja za iskorjenjivanje nepismenosti u SSSR-u dovela je do toga da su djeca postala glavni potrošač slika s tekstovima. Sjetite se bukvara ili, jasnije, časopisa "Smiješne slike". Dijete je, odrastajući, prešlo u "ozbiljniji" časopis "Murzilka" (kako se sada sjećam: čitao sam i gledao avanture Yabeda-Koryabede sa sedam godina), zatim u skoro književni "Pionir", kao i "Mladi tehničar", "Mladi prirodnjak" i slično, na kojima su jedine slike radio kola i ilustracije dostignuća sovjetske nauke i tehnike.

Klasični strip, onaj koji se pojavio u severnoameričkim državama krajem 19. veka, pokazao se da ima svoj, poseban put. Od načina da se privuče pažnja imigranata koji nisu dobro znali engleski, postao je kultni fenomen, jedan od popularnih žanrova masovne kulture. Pogotovo prije ere televizije. "Stripovi su 'vodili' prosječnu američku porodicu s generacije na generaciju, stvarajući stabilan 'referentni okvir' i ideološke norme", kažu istraživači ovog fenomena.

Iako je pojam "strip" proizašao iz engleskog stripa - "smiješan", s vremenom je većina američkih stripova izgubila svoj originalni strip, avantura, fantazija, horor i tako dalje postali su njihovi žanrovi. Superman se pojavio 1938. godine, a kasnije i desetine drugih superheroja, od Kapetana Amerike do Batmana, od Iron Mana do Spider-Mana. Dodali su svoju politiku: tokom predizbornih kampanja, američki heroji spašavaju "prave" kandidate i pobjeđuju "pogrešne". U isto vrijeme, prosječan Amerikanac cijeli život provede u društvu istih heroja – i tako s generacije na generaciju. “Ovi likovi su isprepleteni njegovim uspomenama iz ranog djetinjstva, oni su njegovi stari prijatelji. Prolazak s njim kroz ratove, krize, promjene posla, razvode, stripovski likovi ispostavljaju se najstabilnijim elementima njegovog postojanja." Strip je postao kolekcionarski i u njemu nema ničeg posebnog. Neko voli da skuplja novčiće, neko - marke, neko - stripove. Uobičajena stvar.

Danas se proučava istorija stripa kao kulturnog fenomena, o njemu se brane disertacije, naučnici uvode posebne termine i vode naučne rasprave. Na primjer, da li je tekst kreoliziran, izoverbalni ili polikod koji se koristi u stripovima.

Ali ostavimo proučavanje ovog fenomena masovne kulture i njenog uticaja na svest naučnika, a kolekcionarstvo - entuzijastično. Pokušajmo ukratko odgovoriti na početno pitanje: zašto ne možete učiti historiju iz stripa? Zašto ga ne možemo staviti na stripove Puškina, Dostojevskog i Tolstoja?

Danas u popularnim messengerima postoji mnogo načina da se prenese ideja, emocionalno je oboji - uz pomoć "gifova", "osmijeha" i drugih piktograma. Ali glavna sredstva su i dalje slova i riječi. Dakle, knjiga, koherentan pisani tekst, ostaje i nadam se da će ostati glavni izvor našeg znanja. Ali knjiga nije samo "izvor znanja". Knjige razvijaju maštu i razmišljanje mnogo efikasnije od pripremljenih dijelova ilustrovanih ili video informacija, percipiranih uz minimalni mentalni stres. Stoga svaka knjiga, čak i lagana, zabavna, razvija maštu, intuiciju, kreativnost bolje od bilo koje gotove slike ili video zapise. Ali to nije sve.

Čitanje kao proces nije samo trening za maštovito razmišljanje. Ozbiljno čitanje je posao, moglo bi se reći, fitnes za mozak. Sjetite se lukavog Tiriona, junaka "Igre prijestolja", koji se nikada nije odvajao od knjiga u kampanji. Jon Snow ga zastajkujući pita: „Zašto toliko čitaš? Zašto ti treba?" "Moj brat je vitez, njegovo oružje je mač", odgovara mu Tyrion. - Moje glavno oružje je mozak. Čitanje ga izoštrava, ovo je najbolji trening za moje oružje."

Trening sa stripovima - bez uvrede nikome - nije najbolja stvar za ponuditi obrazovanom odraslom mozgu. Umjesto toga, to je odlična fizička vježba za predškolskog djeteta. Ono što je odlično u prvom razredu teško da važi na fakultetu. Student sa "Smiješnim slikama" i bukvarom ispod ruke riskira da izazove dvosmislenu reakciju drugih. Ali ovo je – naglašavam – moje čisto lično mišljenje.

Međutim, postoji još jedan faktor određen specifičnostima žanra, koji uglavnom ilustruje riječi i misli likova. U gotovo svakom stripu, lik dobija nedvosmislenu ocjenu: dobar naspram lošeg, heroj naspram negativca. Ali bilo koja istorijska ličnost (ili heroj klasične književnosti), bilo koji istorijski događaj ne podleže kompjuterskoj logici, ili, jezikom stručnjaka, binarnom sistemu za opisivanje okolne stvarnosti. Čitajući knjige, proučavajući izvore, gradimo obimnu sliku ličnosti, događaja, promišljamo, analiziramo, pokušavamo da damo sopstvenu – da, subjektivnu, ali smislenu – ocjenu. Gotovo je nemoguće prenijeti tako kompliciranu percepciju u stripu, točnije, to više uopće neće biti strip, već neka druga vrsta umjetnosti. Klasični strip je da ili ne, crni ili bijeli. Volim ovo.

Strip ima mnogo strastvenih pristalica i mnogo arogantnih protivnika. Najgluplja stvar je umjetno ih ograničiti ili isto tako umjetno promovirati. Ali ipak, čitajmo knjige. Poznato je da ko čita knjige uvek kontroliše one koji gledaju TV. Isto tako, oni koji stvaraju stripove uvijek kontroliraju one koji ih konzumiraju. U svakom slučaju, ne zaboravite jedno od značenja čuvenog romana Džordža Orvela: "Ko kontroliše tvoj govor, kontroliše tvoje razmišljanje".