Malevičev trg za pet minuta

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Zadnja izmjena: 2024-01-10 20:15

Zar umjetnost ne može biti apstraktna? Gdje je onda granica između osrednjosti i umjetnosti teške za percepciju? Može li hiljade umjetničkih kritičara pogriješiti, a zdrav razum biti pogažen? Čini mi se da je ideja o kontinuiranom i jednosmjernom razvoju čovječanstva pomalo preuveličana. Da se ljudi, kao ljudska civilizacija, tek razvijaju, i iz godine u godinu su sve bolji i pametniji. Ed.

Sa svojom unukom, pre nego što je odrasla, često sam posećivao muzeje u Moskvi. Odmalena sam pokušavao da je upoznam sa lepim. Lijepom sa velikim slovom. Počela ju je voziti oko sedme godine, ispred same škole - čini se, najpovoljnije godine za aktivno sagledavanje okolne stvarnosti. Naravno, prvo putovanje je bilo u Tretjakovsku galeriju, zatim u Puškinov muzej likovnih umjetnosti. I ono što ju je, sjećam se, jako zapanjilo od prvih posjeta našim muzejima, to je bila njena potpuna ravnodušnost prema svim vrstama nerealne umjetnosti, čija je veličanstvena zbirka tada bila u Muzeju likovnih umjetnosti Puškina. Tada sam iskreno mislio da je to dijete. zbog svoje prirodne starosne nerazvijenosti, on više ne živi u stvarnom svijetu oko sebe, već u svom, izmišljenom i za razliku od našeg odraslog, dječjem svijetu. Stoga bi neke nerealne umjetnosti trebale biti bliže njegovoj percepciji, nešto poput impresionizma, apstraktne umjetnosti, primijenjene, avangardne ili, u najgorem slučaju, primitivne umjetnosti. Odnosno one vrste umjetnosti u kojima djetetova fantazija i mašta djeluju više od prirode samog umjetnika, fiksiraju se njegovim pogledom i kistom prenose na platno. Međutim, pogriješio sam.

Pokazalo se da je unuka potpuno ravnodušna prema svim manifestacijama starih i novonastalih "izama" u likovnoj umjetnosti. Ali slike, naslikane na realističan način, odmah su je veoma, veoma zainteresovale. I pokazalo se da joj je potpuno nebitno šta je tačno prikazano na platnu. Sa jednakim zanimanjem je proučavala portrete, žanrovske skice, pejzaže i velika dramska platna na istorijske i biblijske teme. A pogledi na more na slikama Aivazovskog odmah su je zadivili. Bilo je to nešto novo u njenom znanju i percepciji okolne stvarnosti. More još nije vidjela i, u suštini, nije znala šta je to. Dugo je stajala ispred velikog platna "Devetog talasa", ulazila, čas udesno, čas levo od slike, čas se približavala, čas udaljavala od nje.

Deveti talas. Aivazovski

Marljivo je naborala čelo, zbrčkala oči ili širom otvorila oči, pa čak i pomaknula usne, kao da nešto sebi šapuće, a zatim se okrenula prema meni i upitala:

- Deda, hoćemo li jednog dana na more?

Klimnula sam potvrdno. Naravno, otišli smo na more. Tek kasnije. Nakon nekoliko godina. Međutim, Crno more na nju nije ostavilo veliki utisak. I nikada ga nije uporedila sa Ajvazovskim morem u mom prisustvu. Ili sam zaboravio, ili nisam našao sličnosti.

Ne može se reći da su sve slike koje smo sreli u muzejima bile nepoznato otkriće za unuku. Ne sve. Većinu ih je već poznavala. Prema ilustracijama. Zasnovan na ilustracijama jednotomne enciklopedije svjetskog slikarstva, objavljene 90-ih godina u izdanju izdavačke kuće "OLMA-PRESS". Veliki, šareno dizajnirani volumen sa veličanstvenim kolor ilustracijama slika stranih i domaćih umjetnika kako klasičnog stila tako i raznih novovjekovnih trendova. Ova enciklopedija je bila omiljena knjiga unuke. Mogla bi se igrati sa njom satima. Stavila je ovu enciklopediju na sto, sela pored nje na stolicu, otvorila knjigu na bilo kojoj stranici i počela da igra svoje, nama, odraslima, ne previše razumljive igrice.

Stoga su se mnoge muzejske slike pokazale da su joj poznate i upoznala ih je kao svoju porodicu i prijatelje.

Ugledavši Šiškinovu sliku "Jutro u borovoj šumi", ona je radosno podigla ruke:

- Oh, medvjedi moji, i tu ste! Zdravo momci! Pa, kako ti nije dosadno bez mene? Drago mi je sto te vidim!

"Jutro u borovoj šumi". Shishkin

Na Repinskog "Ivan Grozni ubija svog sina", ona se namrštila i ljutito mu odmahnula prstom:

- Oo-oo-oo-oo! A ti si tu! Loš deda!

Pred Kuindževljevom "Mjesečevom noći na Dnjepru" stajala je dugo, dugo, a onda je uzdahnula i tiho rekla:

- A ti si ovde bolji od mene…

Kuindži "Mjesečeva noć na Dnjepru"

Pozdravila je tri junaka Vasnjecova, kao sa rođacima, svakog posebno za ruku, ispruživši prema njima svoj mali dlan:

- Zdravo, Aljoša Popović! Zdravo, Ilya Muromets! Zdravo, Dobrinja Nikitiču!

Heroji. Vasnetsov

Videći Aljonušku kako sedi na kamenu pored bazena, uzdahnula je i tiho rekla:

- Zdravo, Aljonuška! Zdravo draga! Zar nisi i ti spasio brata? Nemoj plakati! Nemoj! On će ti se vratiti! Živ! Obećavam!

Alyonushka. Vasnetsov

I retko je komentarisala koju sliku u muzeju, ostavljena bez njene pažnje, bez njenih komentara, sa kojima ne bi razgovarala, nije progovorila. I govorila im je o živim bićima, njoj dragim i bliskim, nalazeći za svako svoje riječi i svoju intonaciju.

I, možda, jedini koga nije komentarisala, s kim nije razgovarala, s kim nije razgovarala, bio je Vrubelov „Demon koji sjedi“. Stajala je dugo, dugo ispred slike, stajala nepomično, ne pomerajući se, ne progovorivši ni reč, i ne primećujući nikoga i ništa okolo. Činilo se da se smrznula od iznenadne navale osjećaja i emocija. Zatim je uzdahnula, odmahnula glavom i nastavila dalje. Ništa drugo nisam gledao u Vrubelovim salama. A na "Poraženi demon" uopšte nije obraćao pažnju, gledao je ravnodušno i slepo. Pa razumite ih, ove buduće žene!

Demon sjedi. Vrubel

Takođe je dugo stajala ispred portreta princeze Strujske, koji je naslikao Rokotov. Za ovaj portret znala je iz enciklopedije i iz pesme Zabolockog, koju smo dugo učili napamet. Ali tada nije direktno povezala redove pjesme s portretom na ilustraciji. I bila je u pravu. Ilustracija je ilustracija. Ilustracija je slika koja nema mnogo veze sa živom osobom! Pa, naravno da ima sličnosti! Ali ova sličnost je iluzorna, nije živa! A sada stoji pred pravim portretom princeze Strujske, ozbiljna, usredsređena i čak pomalo napeta, kao da se susrela sa samom Strujskom, živom, lepom, elegantnom i veoma bistrom ženom, sa čijeg je lica nemoguće pogledati daleko.

"Portret A. P. Struyskaya" Rokotova

Samo su oči ove žene toliko tužne da je vreme za plač i ona tiho, šapatom, izgovara stihove iz pesme Zabolockog:

Oči su joj kao dvije magle

Pola osmijeh, pola plač

Njene oči su kao dvije prevare

Omotano maglom neuspjeha.

Prije Votkinog "Kupanja crvenog konja" ukočila se od šoka i čak otvorila usta od čuđenja, a zatim je rekla s divljenjem:

- Oooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooo

No, najveći utisak na nju je ostavila slika Ivanova "Pojava Mesije ljudima", koja je tada zauzela cijeli stražnji zid jedne od dvorana muzeja. Teško je reći zašto? Ili ju je stvarna veličina slike zadivila, ili nešto drugo. Ne znam. Uostalom, vidjela ju je na ilustraciji u enciklopediji. Međutim, ilustracija daje samo opštu predstavu o slici, i to prilično nejasno. Samo sam rad u prirodi nosi misli i osjećaje umjetnika, koji su ga ispunjavali u radu na slici, njegovu energiju i njegovu volju. A unuka je bila jednostavno zapanjena onim što je vidjela. Ogromno Ivanovljevo platno doslovno ju je očaralo. Mogla je stajati satima, nemo zavirujući u sliku i ne obraćajući pažnju ni na koga i ni na šta! Stajala je, gledala i iz nekog razloga u tišini uzdahnula.

U hodnicima s apstraktnom i avangardnom umjetnošću nije se zadržavala, prezrivo frkćući:

- Uf! I ja to mogu!

Pokušao sam joj razumljivo objasniti značenje ovih vrsta umjetnosti na primjeru Maljevičevog "Kvadrata", ali me nije posebno slušala. Prekinula me je i jednostavno pitala:

- Deda! A ako uzmem svoje boje i nacrtam isti kvadrat na listu papira, hoće li ga odnijeti u muzej?

Odgovorio sam da ne. Ona je pitala

- Zašto, deda? Nacrtaću istu! Tako veliki!

Nisam mogao ništa razumljivo odgovoriti na njeno pitanje. Jer još uvijek ne znam odgovor na ovo pitanje. Uostalom, ona, moja unuka, to je nacrtala, svoj kvadrat. Prvog slobodnog dana, kada nije morala da ide u vrtić. Sa vodenim bojama, na velikom listu bijelog kartona! Grešna - pomogla sam joj. Izrezao sam list kartona otprilike metar sa metar, označio ga i napravio olovkom konturu kvadrata 60x60cm. Ostalo, odnosno slikanje je već uradila ona. Štaviše, nismo imali dovoljno crnih boja. Morao sam pomiješati plavu sa tamno smeđom. I trg je ispao. Ništa kvadratno. Slatko. I na neki način čak i atraktivna. Napravio sam mu čvrsti drveni okvir, ostaknuo ga i ovaj kvadrat smo okačili u njenu sobu. Kvadrat je kao kvadrat. Ništa posebno. Crni, odnosno nekakav tamni kvadrat. Rubovi nisu previše ravne, stranice nisu previše paralelne, pa čak ni previše pažljivo obojene. Negdje postoje neke čudne tamne mrlje. Pegavi kvadrat, da tako kažem. U donjem desnom uglu kvadrata koso kićeni natpis. ANECHKA. Opet grešno - napravio sam natpis. Unuka je samo zaokružila slova rukom. Pa, šta možete ako ni ona nije znala da piše. A ja, gledajući u njega, i dalje sebi postavljam pitanje na koje nikako ne mogu da odgovorim. Jer vjerovatno nema odgovora na to.

A pojavom ovog trga život moje unuke se dramatično promijenio. Prvo su ga vidjeli prijatelji iz dvorišta. I pandemonijum je počeo. Djeca do deset godina iz svih obližnjih dvorišta ostala su kod nas gotovo u potpunosti. Gledali smo zloglasni trg. A onda je počela škola - prvi razred. Slava "Aničkovog" trga stigla je i tu. Odeljenjski starešina je na sastanku zamolila Anjine roditelje da donesu kvadrat u školu. Škola je imala učionicu u kojoj su se nalazili uzorci stvaralaštva učenika škole. Tamo je okačen trg. A onda se preselio u gradsku umjetničku galeriju, kao jedan od uzoraka dječijeg stvaralaštva gradskih učenika. Unuka je dobila gomilu sertifikata za svoju izvanrednu kreaciju. Dalje više! U gradskim novinama, pa u regionalnim, izašao je članak o trgu unuka! Na regionalnom konkursu dečijeg stvaralaštva, njen kvadrat je dobio prvu nagradu sa novčanom nagradom od čak pet hiljada rubalja - sumanutom sumom za ta vremena. A 2004. godine, kada je bila u sedmom razredu, pozvana je da učestvuje na međunarodnom takmičenju "Nadarena djeca", održanom pod pokroviteljstvom Moskovskog humanitarnog univerziteta. Zauzela je prvo mjesto u svojoj podgrupi i pozvana je da studira u školi Surikov. Pozvan sam bez ispita.

Najupečatljivije je to što unuka nije znala da crta i nije imala nikakvu sklonost slikanju. Nije htela da slika! I nisam je htio crtati! I nije išla da studira ni u jednom Surikovskom. Sada studira na tehničkom fakultetu. A ni sada, nakon toliko godina, ne može bez treme da govori o svom trgu. Trgnula se na jednu riječ - kvadrat. A slika je ostala u gradskoj umjetničkoj galeriji. Još uvijek tamo visi. A kad sam tamo, gledam ovu našu kreaciju i postavljam sebi pitanja na koja ne nalazim odgovor.

Pa šta je to toliko posebno što smo moja unuka i ja uradili pre deset godina za samo pet minuta, što i danas izaziva pometnju među stanovnicima grada. Evo bacam vrijeme za pripremne radove, koje sam radila ja, a ne moja unuka. Ali pet minuta je sigurno! Ne više! Plus, onda moje petljanje sa okvirom i zastakljivanjem! Nećemo ni mi računati, uzimamo mrežu ili, kako tehnolozi kažu, mašinsko vreme operacije. Samo pet minuta! Pet minuta "posla", a u umjetničkoj galeriji grada, ovo "remek-djelo", ovo "umjetničko djelo", odnosno trg, uvijek ima ljude! A zašto, pita se, bulji?! Šta se tu još može vidjeti osim elementarnog, nemarno "farbanog" kvadrata?! Ništa!!! Ali oni gledaju! I mnogi od njih ozbiljno tvrde o mističnom učinku ovog kvadrata na njihovu psihu! U gradu je nastalo društvo obožavatelja Anečkinog trga. Ima mjesto u jednom od domova kulture gdje se okupljaju, provode svoj žar! A onda se pričalo da Anečkin trg liječi neke bolesti. Psihički, nervozni, prehlađeni. A tokom sezonskih epidemija gripa stvaraju se čitavi redovi oboljelih za primanje! A kažu da su mnogi izliječeni! Postaje im bolje! Sve bi ovo bilo smiješno da nije tako tužno! Da li je ovo epidemija opšteg ludila ili se tu vreba nešto ozbiljnije? Ne znam! Ne znam!

Uostalom, moja unuka i ja, nesvjesni autori ovog "izuzetnog" djela domaće likovne umjetnosti, apsolutno smo iskreno uvjereni da naše "stvaranje" nema nikakve veze sa umjetničkim djelima. Ona i ja nismo imali ni najmanje sumnje u ovu tačku gledišta. Ni ja ni moja unuka. Šta zapravo mogu biti prava umjetnička djela, unuka je vidjela u muzejima. Takvi radovi se ne mogu stvoriti za pet minuta. Ivanov je slikao svoju sliku 25 godina. Pa čak i za to. da bi se napisala njegova verodostojna kopija, biće potrebno nekoliko godina najintenzivnijeg rada majstora umetnika. Upravo ljudi koji posjeduju vještinu slikara i znaju crtati! I ne može svako da crta! Pokušajte da naslikate nečiji portret! Rizikuj! Mislim da će od stotinu ljudi koji su probali, dvoje ili troje dobiti nešto uvjerljivo, ne više! Talenat ili sposobnost reprodukcije stvarnosti oko nas na papiru ili platnu ne rađa se tako često. Nešto što možeš naučiti. Ako samo da počnem da učim od detinjstva. Upravo to su radili na Akademiji umjetnosti, stvorenoj pod Petrom Velikim. U njega su uzimana djeca kmetova od 6-7 godina, a da nisu ni ispitali njihove umjetničke sposobnosti. Učeno od samog početka! I svaki od njih postao je umjetnik. Neki su dobri, neki loši. A neki od njih su izvanredni!

Ali ako ne želiš da učiš, ne želiš da se grčiš, ne želiš da saviješ leđa preko štafelaja, nego želiš sve odjednom, u jednom trenutku! I slava, i čast, i priznanje, i novac! Pa dobro, pare su teže, onda bar slava, bar pričaj o meni! U ovom slučaju postoji samo jedan način - da uopće ponovite svoj poseban pogled na stvarnost oko nas i svoj jedinstveni put u umjetnosti! Ne želim i neću kopirati ovaj "prljavi" svijet! Ne sviđa mi se! Pisaću samo o svojim utiscima, o svom viđenju ovog sveta! Pustio sam ovaj svijet da prođe kroz sebe i on se pojavljuje na mom platnu onako kako ga ja vidim! Ne onako kako ga vi vidite, nego kako ga ja vidim! A onda mi, obični ljudi, vidimo bogzna šta na slikama! Zbrka boja, geometrijskih oblika i ružnih ljudskih lica. A govore nam uslužni zvaničnici iz umjetnosti i predstavnici umjetničke inteligencije da je sve ovo savremena umjetnost! Takozvana napredna avangardna umjetnost! Umetnost budućnosti! A kvadrati, krugovi, trouglovi, kocke, poligoni zatvoreni u masivne okvire slijevaju se na nas iz beskrajnog niza proslavljenih platna; ljudi koji su različiti od ljudi; pejzaži u obliku trulih deponija smeća; priroda, slična zemlji nakon atomskog rata, i tako dalje i tako dalje. Sve što ne zahtijeva nikakvu vještinu za svoju sliku i može se naslikati na platnu zatvorenih očiju lijevom nogom ili čak desnom petom. A sve je počelo jednom davno sa Maljevičevim trgom!

Odakle dolazi ova takozvana savremena umjetnost? I zašto je toliko drugačiji od našeg stvarnog svijeta, zašto nije tako estetski ugodan, tako ružan? Odgovor je jednostavan. Postoji kategorija ljudi koji ne vole lepotu. Bilo koja lepota. Počevši od ženstvenog i završavajući prirodnim. Osjećaju se neugodno i neugodno pored ljepote. Bliže su deponiju smeća nego cvjetnjaku. I gaze cvetne gredice, gaze cveće. Ne obraćaš pažnju? Uzalud! Mali primjer. Početkom 80-ih, novi šefovi su došli u grad Donjeck. Grad je bio užasno prašnjav, prljav, neudoban. I nikad nije bio drugačiji. Jednom riječju - milioniti rudarski grad. Novo rukovodstvo odlučilo je da oplemeni grad. I odlučili su da počnu sa sadnjom cvijeća u gradu, sa ružama. Na ulicama grada osvanule su cvjetne gredice s rascvjetanim ružama. Ujutro gradske vlasti sade rascvjetale ruže na gredicama, a noću stanovnici grada gaze te ruže. Gradske vlasti su odlučile da ne odustanu i nastave sa aktivnostima. Stanovnici grada - također! Rat je trajao tri godine! A stanovnike grada su učili da su ruže sada sastavni dio lica grada, da su ruže lijepe! Sada je grad Donjeck jedan od najljepših gradova u zemlji. Mnogo je takvih primjera barbarskog odnosa ljudi prema ljepoti! Evo jednog vrlo skorašnjeg! U Sankt Peterburgu su ove godine odlučili da na Nevskom prospektu okače kopije slika ruskih umjetnika, napravljenih u vandalskoj izvedbi. Plemenita ideja - nećeš ništa reći! Neka građani grada vide u prirodi šta je naš nacionalni ponos! Dakle, pokušali su da razbiju ove slike i izbiju ih iz zidova! A kada su se uvjerili da je slike nemoguće razbiti, počeli su na njih pisati psovke pištoljima za prskanje i samo ih farbati! Ljepota nervira dio naše populacije! Stoga - evo je iz naše likovne umjetnosti! Ovo je naša avangardna umjetnost!

Pa vratit ćemo se na naše trgove, na Maljevičev trg i na trg moje unuke! I odmah se postavlja pitanje - ako se Malevičev trg smatra izvanrednim umjetničkim djelom, zašto se onda isto ne može reći za trg moje unuke ?! Uostalom, njegovo ime u gradu je Anečkin trg. Dakle, postoji Maljevičev trg, ali postoji i Anečkinov trg! Iako se, iskreno, jezik ne usuđuje nazvati ovaj Anečkin trg umjetničkim djelom. Uostalom, djeca cijelog svijeta prije Maleviča mirno su crtala takve kvadrate i kvadrate na listovima papira i nisu razmišljala da ih stave u okvire i objese na zid. Samo nikome tako nije palo na pamet! Ali uzeo sam običan dečiji crtež sedmogodišnje devojčice, uramio ga i okačio na zid. Dakle, šta je sljedeće? A onda se ispostavi velika čudnost. Odjednom je ovaj dečiji crtež postao najpoznatija slika malog grada u blizini Moskve, svojevrsna lokalna znamenitost, lokalna slavna ličnost. Da sam bio pametniji, pametniji i "nestašniji", onda bi ovde bilo moguće napraviti takav PR da bi cela Moskva počela da priča o Anečkinom trgu. Ali nisam, i još uvijek ne žalim.

Ali šta iz ovoga slijedi? A odavde slijedi: kvadrat koji je nacrtao ili napisao običan čovjek je samo kvadrat i ništa više. A trg, koji je svojevremeno naslikao poznati umjetnik Malevič, nešto je neobično! A gdje onda staviti svoj Anečkin kvadrat? Uostalom, da ga nisam umetnuo u okvir, ali ne i ostaknuo i okačio na zid, ostao bi samo dječji crtež! I niko nikada ne bi znao ništa o njemu i ne bi se toliko pričalo o talentovanoj devojčici sa sedam godina koja je sama napisala svoj kvadrat, takozvani Anečkin trg, koji nije ništa gori od Maljevičevog trga. Istina, ova djevojka se nikada nije odlikovala sklonošću slikanju i nije nacrtala ništa više od ovog ozloglašenog kvadrata u svom životu i neće crtati! Ali to je druga priča!

Dakle, šta je Maljevičev kvadrat? Izvanredno umjetničko djelo 20. vijeka ili izvanredna podvala 20. vijeka?! Ima li Maljevičev trg umjetničku vrijednost? Ako da, zašto onda ne reći isto za trg moje unuke! Ali rečeno mi je da se to ne može reći za kvadrat vaše unuke! Pitam zašto? Odgovaraju mi - eto zašto! To su, kažu, različiti kvadrati! Najtužnija stvar ovde, znate šta? Ako uzmete desetak kopija Maljevičevih kvadrata i jedan kvadrat samog Maljeviča i sve ih objesite u dvoranu muzeja, onda niko neće odrediti koji je od ovih kvadrata Maljevičev trg! To mogu učiniti samo stručnjaci, koji sami preuzimaju slike. Dakle, šta slijedi iz ovoga? A elementarna misao slijedi da svaki kvadrat zatvoren u okvir i okačen na zid mora i imat će isti učinak na posjetitelje kao i sam Maljevičev trg! Odnosno - nijedan! A sve ove bezbrojne priče o ogromnoj snazi psihološkog uticaja Maljevičevog trga na ljude samohipnoza su uzvišenih mladih dama, najelementarniji izum ili plod bolesne mašte. I ništa više! Zapamtite sesije Kašpirovskog i njegovih sljedbenika! To je otprilike isto - praznina, podignuta na postolje!

Ponovimo ponovo naša pitanja. Šta je Maljevičev trg i odakle je došao u istoriji naše ruske i svetske kulture? Postoji takva tačka gledišta koju je Gorki izneo u jednom od svojih pisama Leonidu Andrejevu početkom 20. veka. Gorki je rekao da je Maljevičev trg surova šala pijanog Maljeviča, koju je izrekao u svađi sa svojim drugovima u jednom od restorana tadašnjeg Petrograda. Malevič je, pošto je bio jako pijan, rekao da može staviti svoj potpis na svaku glupost snimljenu na platnu, čak i na crnom kvadratu, a obični ljudi bi se i dalje divili i hvalili njegovim slikama. Kompanija je odmah otišla u radionicu, gdje je Malevič, na jednom od platna pričvršćenih na nosilima i spremnih za slikanje, odmah, u roku od pet minuta, ispisao kvadrat i stavio svoj potpis. Odmah su počeli da pričaju o trgu u intelektualnom okruženju Petrograda. A ubrzo, 19. decembra 1915. godine, bio je izložen na "Poslednjoj futurističkoj izložbi slika 0, 10" u Petrogradu. I stvorio je bukvalnu senzaciju među stanovnicima i cijelom ruskom inteligencijom. I još jedna riječ Gorkog o Maljevičevom trgu otprilike iste godine. Maljevičev trg je izazov, to je pljuvačka u lice trulog buržoaskog društva, koje je potpuno izgubilo orijentaciju na lijepom i zaglibilo u kontemplaciju vlastitog izmeta. Niko u čitavoj istoriji postojanja čovečanstva nije ovom čovečanstvu tako jasno i tako otvoreno govorio o njegovoj praznini i beznačajnosti.

Šta osjeća obična inteligentna osoba sa normalnom psihom kada prvi put ugleda Malevičev trg, najpoznatiju od svih slika koje je napravio čovjek, na zemlji? Naravno šok! Šok i čuđenje od primitivnosti onoga što je vidio. A ovo, kažu - sve?! Pojavljuje se buntovna misao - jednostavno me zavaravaju, varaju?! Pa ova "glupost" se ne može smatrati izvanrednim umjetničkim djelom! Da, naslikat ću desetak takvih kvadrata dnevno! Ali onda, nakon što se smirio, pokušava da razmisli. Pa neka bude primitivno, neka bude glupost, neka bude izrugivanje zdravom razumu. Ali ljudi ga gledaju skoro stotinu godina. I ne samo da gledaju, već im se i dive i hvale ih u potpunosti. Možda nešto ne razumem? Oni stoje u blizini i svi gledaju. Sa pobožnim, nezemaljskim licima. I niko nije ljut! On je zbunjen, depresivan, prezire sebe zbog svoje tuposti, zbog neobrazovanosti, zbog nekulture, zbog svoje tuposti. Ali svom snagom se suzdržava, trudi se da ne pokaže svoje kulturno divljaštvo. Sramota! Ljudi će vidjeti i pogoditi. Stoga pravi inteligentnu facu i takođe počinje da bulji u ovaj kvadrat. Ali ne osjeća ništa u sebi, osim elementarne iritacije. I od toga iritacija počinje da se ljuti. Ali već na sebi. Na njihovo nerazumijevanje. I on se sabere, skupi hrabrost i takođe napravi pobožno lice, a takođe ispusti vrijedan, značajan plač! Mm-da-ah! Mogu li ljudi-i-i!

I to je to! Predstava je gotova! Sada možete disati! Hvala Bogu da se nije slomio! Preživeo je svoju ulogu do kraja! I ne pada mu na pamet da posetioci muzeja koji stoje pored njega doživljavaju otprilike ista osećanja koja je on upravo doživeo. Čini mu se da je on jedina takva "budala". Stoga će sada uvijek drugima pokazati koliko je Malevičev kvadrat utjecao na njegovu psihu. I počinje izmišljati razne vrste nevjerovatnih priča o utjecaju Maljevičevog kvadrata na sebe, na njegove rođake i prijatelje. I toliko je zanesen svojim fantazijama da čak počinje da vjeruje u ono što priča. I počinje se osjećati posebnim, gotovo odabranim i sada na ljude gleda s visine. Sve! Maljevičev kvadrat mu je baš upalio! Nije li ovo dokaz njegove snage i moći? Ura na Malevičev trg - najgenijalnije i najpraznije umjetničko djelo na svijetu! Ura! Ura

============================================

Inače, pravi autor same ideje "Crnog kvadrata" uopće nije bio Malevič, već veliki šaljivdžija i "ekscentrik" - francuski novinar, pisac i umjetnik Alphonse Allais (vidi dolje)