Fotomontaža i mistika u zoru fotografije

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-16 15:59

Jedna od manifestacija neočekivane reakcije na pronalazak fotografije bila je tradicija posthumnih portreta, rasprostranjena u drugoj polovini 19. stoljeća.

„Ali, neka sva ova nova čuda ne blede pred najneverovatnijim i najstrašnijim od njih – pred onim koje je i čoveku (poput Boga) konačno dalo sposobnost stvaranja, spoznavši nematerijalnu avetu koja se topi u treptaju oko, ne ostavljajući senku u staklu ogledala, i mreškanje na površini vode?”- napisao je majstor fotografskog portreta Felix Nadar o fotografiji prije više od 100 godina.

Danas u Muzeju multimedijalne umetnosti u Moskvi u okviru izložbe „Fotobijenale-2020“„Neki poremećaj. Djela iz zbirke Antoinea de Galberta . Vremenski raspon fotografija kolekcije je 160 godina. Posebnu pažnju zaslužuje fotomontaža iz sredine 19. veka. sa scenom odsecanja glave.

Fotografija i smrt

Već 1860-ih. Narudžbe posthumne fotografije činile su značajan dio aktivnosti komercijalnog fotografa. Snimak pokojnika nije bio samo vizuelni podsjetnik, to je bio fizički nastavak te osobe. Možda najradikalnija ilustracija ove ideje je fotografija nakon smrti, koja se pojavila već 1890-ih. - preštampana je fotografija snimljena za njegovog života sa dodatkom čestica pokojnikovog pepela.

Sasvim je prirodno da je fotografija postala jedno od omiljenih oruđa spiritizma, neverovatno popularnog u to vreme, čiji su sledbenici tražili nove načine komunikacije sa duhovnim, zagrobnim životom. A upravo se sa spiritističkom fotografijom prvenstveno povezuje nevjerovatan procvat tehnologija za manipulaciju fotografskom slikom, započet sredinom 1850-ih.

Prva fotomontaža

Interes za manipuliranjem fotografskom slikom pojavio se gotovo istovremeno s izumom same fotografije, ali je tehnička složenost ranih fotografskih procesa učinila da je to izuzetno dugotrajno. Sve do 1850-ih. Jedina oblast primjene za kombinovani tisak (štampanje sa dva negativa) bila je pejzažna fotografija - na slikama snimljenim pri maloj brzini zatvarača koja je bila potrebna u to vrijeme, nebo je često bilo razneseno.

U ovom slučaju, fotografi su ponekad mehanički uparili dva negativa prilikom štampanja, dodajući dobro nebo prilično izloženom pejzažu. Međutim, u ovom slučaju, razlog za korištenje fotomontaže je kontraintuitivan – koristi se za postizanje većeg realizma.

“Kreativnija” upotreba fotomontaže počela je kasnih 1850-ih, što se može pripisati nekoliko faktora. Prvo, s tehnološkim napretkom, koji je uvelike pojednostavio njegovu upotrebu i proširio kutiju alata fotografa; drugo, s kulturološkim promjenama - fotografija počinje glumiti umjetničku, pojavljuje se spiritualizam, koji je otvorio čitav jedan pravac, i što je najvažnije, dolazi do industrijalizacije fotografije koja postaje dostupna mnogo široj javnosti.

"Odsečene" glave

Do 1860-ih. ono što je kasnije postalo poznato kao "trik fotografija", odnosno fotografski trikovi. Po prvi put u svojoj istoriji, fotografija je uključena u industriju zabave. Eksperimentišući sa mogućnostima novih medija, fotografi amateri stvaraju nemoguće, apsurdne slike.

Jedna od najpopularnijih tema (putem jednostavnih manipulacija) je obezglavljivanje. Koristeći tamnu tkaninu u kompoziciji, fotografi ostavljaju dio negativa neosvijetljenim, a zatim na njega projektuju drugu sliku – rani primjer višestruke ekspozicije. Oni stvaraju slike koje su šokantne i zadivljujuće u isto vrijeme, duhovito poigravajući tradiciju prikazivanja smrti koja se formirala u fotografiji.

Nepoznati autor "Bez naslova", c. 1870. Izvor: Célia Pernot, zbirka Antoine de Galbert, Pariz

Nepoznati autor "Čovjek žonglira glavom", c. 1880. Izvor: MAMM

Kao kada posmatra kartaški trik, gledalac shvata da je prevaren, ali nema pojma kako. Nije slučajno što se "trik fotografija" često naziva trikovima i iluzijama. Tipičan primjer je knjiga Magija iz 1897.: scenske iluzije i naučne diverzije, uključujući trik fotografije. Tipično za 19. vijek. apsolutno povjerenje u fotografiju kao odraz stvarnosti samo je pojačalo ovaj efekat.

Primjer "trik fotografije". Izvor: Internet Archive / California Digital Library

Primjer "trik fotografije". Izvor: Internet Archive / California Digital Library

Duhovna fotografija, koja koristi iste tehnike, ali je usmjerena na potpuno drugu publiku, postaje poseban pravac.

Dok je "trik fotografija" korištena za zabavu, snimci duhova i duhova s više ekspozicija poslužili su kao potvrda izuzetno popularnih ideja spiritualizma - želje da se prodre u granice fizičke percepcije i stupi u kontakt sa zagrobnim životom.

Iznenađujuće je da je dokumentarna priroda spiritističke fotografije nastavila da se dovodi u pitanje čak iu 20. veku. Na primjer, Arthur Conan Doyle je 1922. objavio Činjenice u korist duhovne fotografije, u kojima je tvrdio da su, uprkos velikom broju prevaranata, mnoge fotografije sa duhovima autentične.

Arthur Conan Doyle u spiritističkoj fotografiji, Ada Dean, 1922. Izvor: MAMM

Što se tiče "trik fotografije", do početka 20. veka. ovaj pokret je prerastao u masovnu industriju za proizvodnju strip razglednica.

Komične slike zasnovane na "trik fotografiji". Izvor: MAMM

Na mnogo načina su anticipirali nadrealnu umjetnost koja se pojavila kasnije. Salvador Dali je napisao: „Mi nadrealisti okrećemo leđa likovnoj umjetnosti i umjesto toga se okrećemo razglednici.

Ona je najdinamičniji izraz kolektivne svijesti. Uticaj razglednice je toliko dubok i trajan da se može porediti sa psihoanalizom. Nadrealistička revolucija je rehabilitirala razglednicu - zajedno s automatskim pisanjem, snovima, ludilom i primitivnom umjetnošću."

Tokom 1920-ih-1930-ih godina. avangardni umjetnici počeli su tražiti inspiraciju u snovima, fantazijama i dubinama nesvjesnog: nastao je pokret koji je nazvan "nadrealizam". Po prvi put ovaj termin je upotrijebio Guillaume Apollinaire 1917. Međutim, već 30 godina prije "zvanične" pojave nadrealizma, pojavile su se razglednice koje su demonstrirali izuzetnu umjetničku maštu i zadivljujuću tehničku domišljatost svojih tvoraca.

Izdavač N. P. G. ["Novo fotografsko društvo"], Njemačka, poštanski žig - 1904. "Nadrealistički iluzionizam. Fotografske fantazije ranog 20. vijeka”. Izvor: Finski muzej fotografije

"Nadrealne" foto razglednice anticipiraju inovacije modernizma, pa čak i principe citiranja i ironije svojstvene postmodernizmu. Ali to je sasvim druga priča.